Imari ware

Материал из Japanese Craftpedia Portal
(разн.) ← Предыдущая версия | Текущая версия (разн.) | Следующая версия → (разн.)
Фарфор Имари с надглазурной эмалью красного, синего и золотого цветов и замысловатыми узорами. Производился в Арите и широко экспортировался в период Эдо, ценясь за яркий декор и изысканное мастерство.

«Имари» — это вид японского фарфора, традиционно производимого в городе Арита (современная префектура Сага, остров Кюсю). Несмотря на название, в самом Имари фарфор не производится. Фарфор экспортировался из близлежащего порта Имари, отсюда и название, под которым он стал известен на Западе. Этот фарфор особенно известен своей яркой надглазурной эмалью и своим историческим значением в мировой торговле в период Эдо.

История

Производство фарфора в регионе Арита началось в начале XVII века после открытия здесь каолина, ключевого ингредиента фарфора. Это ознаменовало зарождение японской фарфоровой промышленности. Первоначально на эти техники оказали влияние корейские гончары, привезенные в Японию во время Имджинской войны. Фарфор изначально производился в стиле, вдохновлённом китайской сине-белой керамикой, но быстро обрёл свою собственную, самобытную эстетику.

В 1640-х годах, когда экспорт китайского фарфора сократился из-за политической нестабильности в Китае, японские производители пришли на смену спросу, особенно в Европе. Этот ранний экспорт сегодня называют «ранним имари».

Характеристики

Изделия имари отличаются следующими особенностями:

  • Использование насыщенных цветов, особенно кобальтово-синего подглазурного покрытия в сочетании с красными, золотыми, зелёными, а иногда и чёрными надглазурными эмалями.
  • Сложные и симметричные узоры, часто включающие цветочные мотивы, птиц, драконов и благоприятные символы.
  • Высокоглянцевая отделка и изящная фарфоровая основа.
  • Декор часто покрывает всю поверхность, оставляя мало свободного пространства — отличительная черта так называемого стиля «кинранде» (стиля золотой парчи).

Экспорт и мировое влияние

К концу XVII века изделия Имари стали предметом роскоши в Европе. Их коллекционировали королевские особы и аристократы, а европейские производители фарфора, такие как Мейсен в Германии и Шантильи во Франции, копировали их. Голландские купцы сыграли ключевую роль в продвижении изделий Имари на европейские рынки через Голландскую Ост-Индскую компанию.

Стили и типы

Со временем появилось несколько подстилей изделий Имари. Две основные категории:

  • Ko-Imari (Старый Имари): Оригинальный экспорт XVII века, характеризующийся динамичным дизайном и обильным использованием красного и золотого.
  • Nabeshima ware: Изысканная вариация, созданная исключительно для клана Набэсима. Она отличается более сдержанным и элегантным дизайном, часто с намеренно оставленными пустыми пространствами.

Упадок и возрождение

Производство и экспорт изделий Имари пришли в упадок в XVIII веке, в связи с возобновлением производства китайского фарфора и развитием европейских фарфоровых фабрик. Тем не менее, стиль сохранил свое влияние на внутреннем рынке Японии.

В XIX веке изделия Имари пережили возрождение благодаря растущему интересу Запада в эпоху Мэйдзи. Японские гончары начали выставлять свои изделия на международных выставках, что вновь привлекло внимание к их мастерству во всем мире.

Современная керамика Имари

Современные мастера регионов Арита и Имари продолжают производить фарфор как в традиционных стилях, так и в новаторских современных формах. Эти изделия сохраняют высокие стандарты качества и мастерство, которые веками определяли изделия Имари. Наследие керамики Имари продолжает жить в музеях и частных коллекциях по всему миру.

Заключение

Изделия Имари являются примером слияния исконно японской эстетики с зарубежным влиянием и спросом. Их историческое значение, изысканная красота и непреходящее мастерство делают их одной из самых ценных традиций японского фарфора.